Todo comenzó un día en el que navegaba por twitter en el que por capricho del destino descubrí a Jose Ramón.

TMonst

Tras el sobrenombre de @SrYonkykong descubrí que se trataba de un ilustrador que trabaja el arte «bit» o «pixelado» o mejor dicho: «Pixel Art»
Publica trabajos suyos inspirados en Doctor Who entre otros personajes conocidos.
Os invito a pasear por su twitter donde publica todo su material, es increíble el acabado que consigue, unos parecidos mas que razonables.

¿Y qué tiene de especial éste tipo de arte?
Pues que es diferente y muy original, que nos transporta aquellos videojuegos primitivos a los que dedicábamos horas y horas y horas!
Ademas Jose Ramón, le pone mucho amor y cariño a sus creaciones y eso se nota, en su caso, mas que en cada trazo, en cada pixel que coloca en lugar exacto hasta crear una caricatura muy difícil de superar!
Un trabajo exquisito!

impresopixelart

Y de su originalidad nació su idea de enviarme el retrato impreso y firmado directamente a mi casa antes de enseñarmelo ni enviármelo de manera digital!

Y el artista hace el arte y es por eso que hoy, os presento mi nueva adquisición a mi colección de caricaturas junto a su autor como suelo hacer por costumbre.

Y mas que hablar yo con el, os dejo con una entrevista donde os invito a conocerle un poco mas y de manera mas personal!
Aunque quien sabe… quizás pronto os deleite con un podcast…

De momento, para todos aquellos que me preguntan «¿Quién te ha hecho esa caricatura tan chula?»  aquí os dejo el articulo sobre su creador.

Enjoy!

ENTREVISTA

SrYonkykongHola Jose Ramón, o mejor dicho Señor Yonky Kong
¿De donde viene tu Nick? 

Yonkykong viene de la mezcla entre Yonki y Donkey Kong, una forma de decir “Yonki de los videojuegos”. Tras perder el acceso a mi antigua cuenta en Twitter @Yonkykong.

Decidí volver, pero con la experiencia tras cometer miles de errores. De allí viene ese «Sr» que le da un toque maduro. Los cojones (tachado)

¿Como empezaste a crear Pixel art? ¿De donde nació la inspiración?

Necesidad. Desde muy pequeño he estado imaginando videojuegos y mecánicas jugables. Llega un momento en el que me harto y quiero hacerlos.

Me asocio con un estudiante de programación que se ocuparía de la parte técnica y lógica, que personalmente a mi me mata.

Mientras yo me dedicaría la parte más orgánica, jugable y emocional de los videojuegos; El ritmo, los elementos jugables, el diseño de mapas, etc..

En este punto me tengo que ocupar también del diseño grafico y mi habilidad con el pixel va aumentando día tras dia.


¿Te dedicas profesionalmente a la ilustración? ¿Cual es tu profesión?

Mis padres creen que estudio, lo cierto es que no tengo mucha confianza en el sistema educativo.

Estoy viendo que puedo sacar dinero de ello y que podría ser de muchísima ayuda para desarrollar mis habilidades y crear videojuegos.

¿Hace mucho que andas por las redes sociales?

Andar, anduve mucho. Primero en WordPress, luego en Twitter.

Cuando resurgí como @SrYonkykong venia con la experiencia de 4 años por la zona, es entonces cuando tenia claro que con estar y publicar buenos tuits no bastaba.

No ha pasado ni un mes y ya hay casí 1000 seguidores y tweets con 50 RTs.
Algo de lo que estoy muy orgulloso.

¿Como es un día normal en el mundo de Jose Ramon?

Un desastre. (Risas)

¿Como te sientes mientras estas creando?

Muchas veces pienso “¿Cómo coño hago esto?” cuando lo consigo orgullo.

¿Qué trabajos hacen que te sientas más orgulloso?

De los primeros, ese David Tennant de Doctor Who y ese ángel lloroso al que le dedique un buen par de horas.

De los de ahora, el Doctor Manhattan de Watchmen y tu retrato Bischilla.

¿Qué te gustaría conseguir con tu «arte»?

Un recuerdo. Lo que haces tiene que apasionarte y emocionar. El cerebro tienen un mecanismo para enviarlo todo a la mierda cuando se aburre, por eso, si no emocionas no consigues nada.

Me encanta cuando alguien descubre mi cuenta de twitter y empieza a retuitearlo todo. Allí es cuando sé que he hecho un buen trabajo.

Pero lo principal es mejorar, todo esto es porque quería hacer videojuegos y hay que seguir con ello.

***

…Y con esto doy fin a la entrevista pero sin darle un adiós definitivo al Sr Yonki Kong, ya que es posible que muy pronto nos regale su voz en un podcast!
Hasta pronto bischilectores!!!!
No olvideis hacerle follow en twittah’!!

 

:: twitter: @SrYonkykong :: Mail: cantidubidubidandan@gmail.com ::

Ya tengo mi nueva caricatura en 3D obra de @Nostre arte que artista y que preciosidad!!!!! La manzana brilla en la oscuridad! #arte #cadiz #noeliacasamayor

Fue este verano caminando por el paseo marítimo de Cádiz cuando la descubrí entre tenderetes de cositas hechas a mano.

Pero no sería hasta unas semanas después cuando la redescubrí a través de #SarahConHache quien publicó en su instagram que había adquirido una de las preciosidades de ésta chica que mas tarde conocería que se hace llamar «Nostre Arte» en Facebook.

Me puse en contacto con Noelia para añadir su arte 3D a mi colección de caricaturas, y el contacto con ella fue todo amor! Un encanto de chica, me fue enviando mensajes del proceso omitiendo el resultado final para hacer que fuese una sorpresa.

Y para seguir la tradición decidí hacerle una entrevista que aceptó hacer encantada y con mucha ilusión!
Durante la conversación en el podcast descubrí muchísimas curiosidades del fimo, y tras la entrevista que estuvimos hablando (ya pensando una segunda entrega) pude descubrir que tras Nostre Arte se encuentra Oscar, que le acompaña en su aventura de los accesorios artísticos a los que se dedica. Ambos te dejan descubrir una personalidad abierta, humilde y con un buen rollo que contagia.

Noelia tan solo esta empezando en éste mundo con un arte y una técnica muy original cuyo resultado es increíble ¿su secreto? transportar su alma a cada pieza que hace ¿el resultado? os dejaré descubrirlo a través de la red.

Por mi parte, el resultado de mi «muñequita» no pudo ser mas acertado, una caricatura 3D fuera del papel, que ya tiene un hueco muy especial en mi colección.

[podcast]https://dl.dropboxusercontent.com/u/2410428/PodCast/Entrevista-Nostre-Arte.mp3[/podcast]
(el Podcast dura 46 min)

Os la presento en la entrevista escrita!

Hola Noelia!

noeliaCon tu creación ante mis manos se me ocurren mil cosas que preguntarte sobre el metodo y como pudiste llegar a hacer lo que haces con la belleza como lo haces, pero antes… vamos a conocerte ¿Quién es Noelia?
Bueno, soy una chica de 31 años con espíritu de 20 ó menos jajaja, entusiasta de las manualidades y el arte y es que me viene por parte de padre, es escultor, suelo ser positiva aunque primero me ahogo en un vaso de agua XD soy muy alocada y sentimental, tanto que se me saltan las lagrimas cuando estoy emocionada!
Soy de Vélez-Málaga y pese a que es un pueblo muy cerca de la costa prefiero la montaña al mar.
Me encanta el manga, soy muy friki en el buen sentido.

¿Como descubriste el fimo?
Lo descubrí porque una amiga me regalo unos pendientes hechos con arcilla polimerica en forma de rosa y nos explico la existencia de este material y claro a mi me fascinó y empece a probar, al principio no salían muy buenos resultados por el modo de empleo de la pasta pero como todo, es practicar y descubrir sus cualidades, el fimo paso a ser uno de mis hobbies.

¿Tienes algún ritual para ponerte “manos a la obra”?
Me gusta mucho escuchar musica emocional de alguna cantante japonésa y de obras manga, la mayoria de las veces me siento inspirada escuchando esos temas.

¿Por que´”Nostre Arte”?
Bueno yo quería poner Noart porque leí una vez mi nombre en otro idioma, Noah, pero estaba pillado así que empece a cambiarlo un poco y aun así ya estaban pillados todos los que elegía, en ese tiempo mi novio me echaba una mano con mi trabajo así que decidí que seria cosa de los 2, el vende y yo creo, decidí entonces que se llamara nuestro arte y como que estaba pillado también, me lo dijo en catalán, me gusto como sonaba así que mezclamos catalán con castellano y así salió Nostre Arte.

Recuerdo haberte visto en Cádiz en el paseo marítimo vendiendo tus cositas
¿Que hace una chica como tu en un sitio como este? jejeje!
En principio llegue por temas de trabajo hace dos años, mi jefe en Vélez-Málaga abrió un Lizarran en el corte ingles de Cádiz y me contrato para ser cocinera, en ese entonces yo me encontraba en Algeciras sin trabajo y acepte el puesto, como me pegaba tres meses sin cobrar pensé que algo tenia que hacer y pensé en sacarle rentabilidad a lo que se me da mejor y me moví hasta llegar a montar un puesto de verano.

 ¿Tienes alguna anécdota que recuerdes en particular?
Si, cuando tenia ocho años mas o menos veía unos dibujos animados que se llamaban los diminutos, me gustaban tanto que quería uno, lo único que encontré para fabricarlo fue plastilina y empece a modelar esa figurita del tamaño de algo menos de un dedo, cuando termine estaba tan satisfecha que seguí haciendo figuritas con plastilina y recuerdo que toda la familia acabo teniendo tenis* de plastilina jajaja.

Sin filtros @nostrearte #cadiz #fimo #arte #collar #necklace

¿Quién es Noelia en el día a día?
Me paso en casa todo el tiempo sentada en mi mesa de trabajo preparando el próximo evento porque cuando me pongo a crear me olvido de todo lo demás, inconscientemente me sumerjo en lo que hago sin darme cuenta XD
Solo de vez en cuando ó cuando lo necesito salgo a por material y de paso a dar un paseo para estirar las piernas.

¿Te inspiras de algo en particular?
Suelo ver imágenes mangas, hadas, temas de fantasía, sirenas de todo un poco y poco a poco me van saliendo ideas, en ocasiones cuando voy a por material y veo algunas piezas se me enciende la bombilla de idea.

Y con esto terminamos la entrevista que no termina aquí, sino que continúa en el podcast, al que tan solo ha de darle al PLAY.

Gracias por la visita y… espero vuestros comentarios!

[podcast]https://dl.dropboxusercontent.com/u/2410428/PodCast/Entrevista-Nostre-Arte.mp3[/podcast]

Visitale en:
:: FACEBOOK : Instagram :: Mail ::

 

600x600

Buenos días, buenas tardes, buenas noches o cuando sea!

Os presento a la nueva pieza de mi colección de caricaturas. En ésta ocasión tengo el privilegio de haber sido versionada en manos de Mireia Moreno, una ilustradora muy creativa, que además desde hace unos meses es un 2×1 como podemos leer en uno de sus blogs «TheInomatas«, donde menciona a «Garbancito«.
«TheInomatas es el nick con el que se da a conocer en twitter y otras redes sociales.

Mireia, además de ser una artista es una enamorada de Japón y eso es algo que podemos deducir de su blog, ya que traduce lo que publica en los dos idiomas y la causa es precisamente porque reside actualmente en el país del sol naciente, exactamente en Tokio, aunque ella es catalana de nacimiento.

Sin lugar a dudas Mireia es una de éstas personas que tan dan ganas de conocer mas, el contacto con ella durante la creación de la caricatura ha sido muy agradable, rebosante de simpatía y buen rollo, lo mismo que transmiten sus ilustraciones y en especial ésta con la que me siento muy identificada. De trazo aparentemente ligero, lleno de detalles y de color, le dan un aire característico que transmite una alegría especial. El pedido lo acompañé con una caricatura para Carlos al que decidí hacerle darle una sorpresa, incluso puso el detalle de la F1 en la camiseta, ya que es algo que le encanta! Son pequeños detalles que nos muestran lo detallista que es ésta chica.
Si haceis una visita a su galería en cualquiera de sus blogs, encontrareis arte a rebozar, en una linea original y unica como ella misma.
600x600 (ell)Esta es mi percepción, y para hablar de ella mas que contaros yo, os invito a que la conozcáis vosotros mismos ya que para seguir la tradición de mis ilustradores elegidos le pedí de hacerle una entrevista que aceptó encantada!

Al pie de pagina os dejo varios enlaces donde podéis ver su trabajo y poneos en contacto con ella por si queréis una ilustración vuestra de sus manitas!

* * * Entrevista * * *

Hola Mireia, nos conocimos a través de internet, exactamente te encontré a través de Instagram ¿Que son las redes sociales para ti?
-Hola Montse!! Pues la verdad es que en el fondo fondo debo reconocer que odio las redes sociales, pero también tengo que decir que es un forma de lanzarte y de darte a conocer, por lo que en muchos casos vale la pena.

¿Crees que ayudan a dar a conocer tu trabajo?
-¡Muchísimo!

Y hablando de tu trabajo ¿Como te diste cuenta en tu vida que tenias ese don para dibujar?
-La verdad es que siempre me ha encantado dibujar, pero tras mis ganas de hacer bachillerato de ciencias en su momento, mi madre me sugirió irme a artes, y es el consejo más bueno que me han dado y del que nunca me arrepentiré ya que me abrió mucho la mentalidad al respeto.

¿Te dedicas a ello profesionalmente?
-Sí, aunque cuesta irse abriendo camino! 😉

¿Tienes algun ritual para empezar a dibujar?
-No, depende mucho del tipo de dibujo, pero me gusta mucho empezar a saco y ir haciendo crecer algo que no tengo planeado e irle dando forma.

¿Prefieres papel y lápiz o wacom y stylus?
– Ambos! Me encanta el lápiz, el trabajo manual y todo lo que implica, pero también tengo un cariño coniderable a trabajar dibujos a ordenador completamente, desde la base hasta su fin. Creo que no podría elegir.

¿Qué es lo mas raro que te han pedido dibujar?
-Un bonsai con bolas navideñas y un pesebre ajaponesado con un tanuki por angelito!

Por tu blog he descubierto que dibujaste a Arianeta que también es ilustradora ¿mantienes contacto con otros ilustradores?
-Sí, tengo que admitir que ha sido a través de la red social de Twitter que he ido coincidiendo a Arianeta y muchos otros dibujantes con los que he ido haciendo muy buenas migas. Es muy curioso y hasta divertido poder compartir opiniones, quejas y alegrías  de profesión con gente que se acaban convirtiendo en buenos amigos.

JPfiTambién he visto que te influencia muchísimo Japón ¿Qué te llevo allí?
– Jajaja bueno, no es solamente influéncia, sino que quizá debido a mi localizción, mucha gente me ha ido haciendo encargos relacionados con el país. Fui a Japón ahora hará 4 años, y aunque en un principio la intención era estudiar bien el idioma para poder intentar embarcarme en el mercado editorial japonés, han sido otros factores los que principalmente me han cabado atando a este país 🙂

¿Tendrás un garbancito Japonés?
– Un garbancito no, un garbanzote!

He leído que no quieres saber el sexo del bebé, es algo curioso¿Como te la arreglas para elegir los detalles pre-nacimiento?¿Algún color predominante?
-Es terrible, vas a cualquier lado y predominan las cosas de nene o nena. Menos mal que los grises, verdes, amarillos y azules siempre quedan bien a ambos!

garbancito

¿Le harás mas fotos que dibujos?
-Fotos, videos… buff, de todo! Estamos preparadísimos! Pero se quedará en casa ya que queremos seguir guardando nuestra privacidad en su mayor medida posible. Ahora, aparecerá, pero como un «The Inomatas» más! ;D

Volviendo a tu trabajo, ¿Crees que ha influenciado Japón tu estilo de dibujar?
-Creo que Japón me ha ayudado a tener un estilo más propio y personal, pero quizá no ha sido solamente Japón sino las vueltas que me ha dado la vida.

¿Que significa «The inomatas«?
-En realidad es nuestro apellido familiar, aunque con el «The» para quedar un poco más chulos, olé nosotros! ;D

…y con éstas preguntas nos despedimos de Mireia, si quieres conocerla mas a continuación te adjunto enlaces para que la encuentres por lo ancho de la red, muchas gracias por tu arte y permitirnos conocerte un poquito mas!!
Que va, muchísimas gracias a tí, guapísima! Eres genial 😉

Un besote bien grande!!!

Mireia

logo

Enlaces:

http://theinomatas.wordpress.com
http://mireia-moreno.blogspot.com.es
https://www.facebook.com/MireiaMorenoIlustracion
https://www.facebook.com/theinomatas

 mirepoppins@live.com

Hola lectores y visitantes navegantes de la red! Hoy vengo a presentaros a otra de mis caricaturas, quizás algunos ya la conozcáis ya que la publiqué en su día cuando la tuve ante mis ojos a través del mail de Irene.
Aun recuerdo como y cuando la conocí, fué en la twittbarna que celebraban en el 7Sins allá por el 2009, aunque en aquel entonces me resultaba difícil recordar tantos nombres. Ella en aquel momento era simplemente @JustLikeheaven que es el Nick que utiliza para twitter.
Lo que me impacto de ella, fue su sonrisa sin fin, y su belleza de pinceladas canarias.
Por aquel entonces, nos rodeabamos de usuarios de twitter en la Twittbarna (donde he conocido a  personas increiblemente creativas y brillantes dentro del cibermundo, un ejemplo de ellos son por ejemplo a @arianeta y @jaumeestruch) Allí nos limitabamos a compartir nuestras cosas, a que nos dedicábamos y qué cosas hacíamos o nos gustaban. Fué alli donde la conocí a ella y como conocí a “Maldita Niña” un blog al que dedicaba para mostrar sus creaciones que aun podeis visitar.

Cuando conoces a gente en la red, te da por indagar un poco en saber que hace, a que se dedica, y qué cosas puede aportarte. Fué así como descubrí que Irene es además toda una deportista, ya que juega en el equipo de Voley del Barça.

Podría decirse que  la caricatura lleva el aire fresco y de sueño que ella misma refleja. Un toque moderno y de color que, si la descubrís un poco, entre sus fotos, sus dibujos y sus creaciones, descubriréis por qué lo digo.

Pero no hay nada mejor para conocer a alguien que cuando le hacemos preguntas y nos la cuenta ella misma, por lo tanto ¿quién mejor que ella para explicarnos porqué ha sido elegida para para ser entrevistada por LaBischita? ¿No creéis?

Así que, sin mas dilación, aquí os dejo la entrevista que nos regala Irene!
¡Toda una inspiracón! ¡Espero que os guste!

Hola Irene, si investigamos un poco sobre ti en la red descubrimos que eres de “inquietud artística” ¿es desde siempre?
Hola Montse! Primero que nada, muchas gracias por tomarte la molestia de hacerme esta entrevista!
¿Inquietud artística? Sí, siempre la he tenido. En cualquiera de sus vertientes, de pequeña siempre me gustó dibujar, tocar el órgano, aprendí a tocar la guitarra yo sola (luego lo olvidé todo), montaba coreografías en el cole con videoclips incluidos y cuidando los estilismos… Vamos, no me estaba quieta. De mayor sigo siendo bastante igual, a veces quiero hacer tantas cosas que necesitaría muchas más horas al día.

Dentro de Irene ¿Qué tipo de persona encontramos?
¿Una persona? ¡Aaaah!
Se me hace raro describirme a mí misma, pero allá voy. Una persona muy exigente, más conmigo misma que con los demás, sincera, creativa, algo tímida, habladora, impaciente, perseverante, ambiciosa y humilde, soñadora y con muchas ganas de ser feliz.

¿Cuales fueron tus primeras creaciones?
No sabría decirte, necesitaría que me definieras “creaciones”, porque como dije antes, de pequeña siempre andaba dibujando. Incluso me iba al parque cerca de mi casa con pincel, acuarelas y bloc en mano a pintar los árboles favoritos de mi madre. Luego ella los colgaba en la pared de su habitación. Si te vale como “primera creación”…
Si te refieres a ya de adulta, quizás cuando hacía camisetas con ilustraciones y las regalaba a mis amigos.

¿Qué es para ti la moda y el diseño?
Es algo que forma parte de mí. Pienso cada día en moda y diseño. Leo, busco, observo, aprendo. Incluso antes de estudiar la carrera (soy Graduada Superior en Diseño Gráfico), siempre fue muy importante para mí. Me encanta el diseño porque creo que es una manera de hacer el mundo más bonito y la moda es genial porque es una manera de expresarte cada día y además es súper divertido. Hay combinaciones infinitas y te permite poder “crear” algo cada día.

 ¿Te dedicas profesionalmente a ello?
Sí, he trabajado como diseñadora gráfica freelance para diferentes empresas relacionadas con el mundo del arte, la alimentación, la moda, el diseño o la música, realizando proyectos de identidad corporativa, packaging, realización y edición de vídeo, diseño y programación web, ilustración y funciones de community manager.
Hasta hace muy poco era Directora de Creatividad y Producto de una empresa de moda. Pero en realidad lo del nombre que se me adjudicó fue por que no se hiciera interminable, también hacía de comercial, de diseñadora, llevaba las redes sociales, contacto con los artistas y lo que hiciera falta. ¡Siempre he sido mutlitarea!
Ahora estoy en paro, ¡pero estoy segura de que no por mucho tiempo!
 

Si navegamos por tu Flickr por ejemplo, encontramos desde creaciones tuyas, como fotos tuyas de eventos y fotos como modelo ¿Te gusta mas hacer fotos o que te hagan fotos?
Creo que me gustan las dos. Pero cuando la modelo soy yo prefiero hacerme las fotos yo misma, soy bastante tímida y cuando alguien que no soy yo coge la cámara y me apunta me pongo súper nerviosa.
Para mi blog me he acostumbrado a que me las haga mi chico, pero aún me cuesta. Me encantaría quitarme esta vergüenza de encima, porque no sirve para nada, ¡pero no se va!

¿Qué suponen para ti las redes sociales y como definirías que han impactado tu vida?
Suponen una manera de estar cerca de los tuyos sin estarlo. Llevo casi 10 años fuera de mi tierra y es de agradecer poder ver lo que hacen y dicen cada día. Además he hecho grandes amigos offline gracias a la redes sociales, ¡y tú lo sabes!
Por el lado artístico es una manera de poder expresarte libremente y que la gente pueda ver lo que haces sin necesidad de tener que disponer de un espacio físico.
Eso sí, cada vez tienes que ser mejor para destacar, porque cada vez hay más y más información y más gente que hace cosas geniales, que por cierto es algo de lo que disfruto mucho, porque puedes aprender muchísimo de otras personas de cualquier parte del mundo ¡y a cada segundo!, de hecho a veces tiene una parte estresante, porque no hay tantas horas para ver y disfrutar de tanto talento.
Pero también veo la parte “mala” socialmente. Las redes sociales nos acercan a los que están lejos, pero nos alejan de los que están cerca, a mi entender. Habría que verse más y dejarnos de tanta pantalla en muchas ocasiones.

 ¿Por qué @justLikeHeaven, qué significa para ti ese Nick?
Just Like Heaven, como sabes, es el título de una canción de The Cure que me encanta. La música es muy importante en mi día a día, y The Cure me ha acompañado desde muy pequeña, mi padre nos inculcó a mi hermano y a mí el amor por la música, y recuerdo que era uno de los grupos favoritos de mi hermano; desde hace bastantes años también es uno de los míos.

Además, cambiando de tema, algunos sabemos que hay una faceta que es muy importante para ti, que es el deporte ¿Como empezó todo?
Llevo jugando a voley desde los 7 años y profesionalmente desde los 14. Es MUY importante para mí.
Siempre estuve en el CV Tenerife, hasta que me vine a Barcelona para vivir otras cosas y desde entonces he jugado en equipos de aquí, como Sant Cugat, Sagrat Cor, Vall d’Hebron y por último en Barça. Estuve en la Selección Nacional desde los 12 años en categorías inferiores como infantil, cadete, juvenil, junior y también en la Absoluta B y un tiempo en la Absoluta A, todo esto hasta los 22 años, que decidí dedicarme más a los míos, porque casi no los veía.
Aunque desde hace dos años he vuelto a retomar con más fuerza que nunca mi faceta deportiva. (Nunca la dejé, pero digamos que bajé la intensidad).
Estos dos últimos años he quedado MVP de la liga en 3 ocasiones y también otras varias en el siete ideal.
Y más o menos así por encima es todo!

¿Y la aficcion al Voley nació así de la nada o tuviste alguna inspiración?
Mi padre era el presidente del CVT, lo fundó en el 81 y él murió en el 2008. Como te puedes imaginar fue una persona importantísima para mí, además de como padre, como amigo y mentor. Además de presidente, fue jugador y entrenador. Como jugador llevaba el 4 y yo siempre llevé el 5. Cuando murió cambié mi número por el suyo y en vez de poner Irene como ponía siempre, he puesto Cabrera para que sea como su camiseta. Es un detalle que hago con todo mi amor. 🙂

* * *

Y así vemos que Irene es todo amor y corazón, por mi parte, me quedo muy satisfecha cuando descubro a alguien como Irene, artistas por dentro y por fuera, inside and outside.

Espero que os haya gustado conocer en ésta entrevista a la autora de una de mis caricaturas llena de alma!

Hasta pronto!!

Pd: Espero vuestro comentarios, hasta entonces os dejo algunos links para que investigeis en la red como en el cielo (un guiño a su nick «like heaven» jeje)

:: Su web y portfolio :: Ropa diseñada por ella en Zak Shop :: Su pieza en Pinterest ::
:: Su mundo en Instagram :: Su Blog :: Madita Niña :: Twitter :: En Facebook ::

Desde Barcelona, Ruth, es la autora de mi nueva caricatura (ya que, por si alguien no lo sabe, las colecciono) pero…
¿Quién es Ruth?

Ella es la que da vida a la última adquisición para mi colección de caricaturas, que ya suman mas de 10 😀

En ésta ocasión no seré yo la que lo cuente, sino que os adjuntaré 2 regalos (la navidad es lo que trae, muchos regalos)
Para empezar un audio en formato podcast y una entrevista donde Ruth me responde algunas preguntas para que podáis conocerla mejor, a ella y a su arte, que en definitiva, es lo que cuenta!!!

Una tímida risa y una dulce voz, nos explica de donde viene y a donde va…
Para escucharla, dale al PLAY!
y prepara unos 47 min de tu tiempo para descubrirla!

[podcast]http://dl.dropbox.com/u/3888908/PodCast/Descubriendo-a-Ruth.mp3[/podcast]

Y para acompañar, también aquí tenéis la pequeña entrevista escrita:

¿Eres de Barcelona, verdad?
¿Crees que barcelona te ha inspirado en el arte?
Vivo en Barcelona si, quizá por esa razón no valoro tanto la ciudad como pueda valorarse desde fuera.
Pero sí que es muy cierto que nacer en Barcelona me ha dado una serie de oportunidades, creo que la ciudad es muy rica en «cultura de arte» y eso que en España se apuesta poco por el arte (yo adoro ciudades como PARIS – o Francia en general-  y Japón, en los que el arte se respira en el aire)…pero si hubiera que elegir una ciudad española yo creo que esta seria de las más implicadas.

También he visto que has estado en Japón
¿Que es para ti el país del sol naciente?
Adoro Japón, porque negarlo jejeje; pero no solamente por el manga, la tecnologia o Tokio (como suele pensar la gente cuando hablan de Japón) sino en toda su inmensidad….sobretodo me apasiona su tradición y cultura. Si tuviera que elegir una ciudad en Japón que más me gusta seria Kyoto o la isla de Miyajima, me encantó, en las que se puede disfrutar mucho más la tradición del pais.La mitología sus Kami y Oni (dioses y demonios), los cuentos japoneses, los Yokai (fantasmas y monstruos) la historia japonesa y los Samurais, su vestimenta tradicional Kimono
Espero poder volver pronto a visitar Japón, descubrir todos los lugares y los colores de sus estaciones que aun no he podido ver.

Hablemos un poco de ti ¿como te diste cuenta que sabias dibujar?

Desde pequeña me interesé por el dibujo, pero nunca habia sido muy buena (y aún me quedan muuuuuchos detalles por pulir ) pero mi «tozudez» y mi pasión pudieron más.
Por eso lucho y lucho todos los dias por mejorar y superarme, para así poder lograr ilustraciones tan fantásticas como las de mis ilustradores favoritos.

¿Que sientes cuando coges el lapiz?

Tengo que decir que el lápiz hace mucho tiempo que no lo toco, así que no podria decirte que sentía
Pero cuando dibujo (siempre digitalmente) me siento muy relajada y se me pasan las horas volando. Me gusta transmitir los colores o las ideas que tengo en la mente a través de la ilustración, en las épocas menos productivas cuando estoy descansando entre ilustración e ilustración siento como que me falta algo…aunque eso se soluciona rápido jejeje.

¿Como ha evolucionado tu arte con la tecnologia?

Como decia, hace mucho tiempo que deje el lápiz y el papel, como un niño pequeño que abandona su chupete….lo cambié por una wacom y desde entonces incluso los bocetos los realizo digitalmente.
El ordenador te dá una rapidez y unas prestaciones que no consigues tradicionalmente. Aun así, adoro la textura del lápiz y el papel…..eso se nota en mis creaciones porque siempre, sin proponermelo, pongo un fondo de papel o dejo el trazo «sucio» como pasaria si trabajara con soporte físico.

¿Que utilizas?
¿Con qué herramientas empezaste?

Mi primera herramienta digital, como bien dices, fué una Wacom ….una graphire 2 (yo es que tengo mis añitos jejeje, y esa es una wacom muuuuuy antigua).
Luego me pasé a las Intuos que son mucho más adecuadas para profesionales y me permiten un trazo más bueno. Para dibujar uso el Photoshop aunque a veces, como podrás comprobar en el video, lo fusiono con Flash…trazo la linea en Flash y la traigo de nuevo a Photoshop para pintar la ilustración.
Algún dia, cuando tenga tiempo, me gustaria echarle mano a Painter ….me encanta la textura orgánica que consigue, una textura que yo intento en Photoshop pero que ganaria mucho desde Painter.

¿Te dedicas a lo que mas te gusta?
Supongo que te refieres si trabajo en ilustración, entonces la respuesta es SI 🙂
Actualmente trabajo en Gameloft, una empresa de videojuegos para moviles y facebook.
Tengo mucha suerte, sobretodo gracias a mi esfuerzo, de poder trabajar profesionalmente en lo que me gusta. No siempre trabajas en proyectos de tu estilo preferido, disfruto mucho más con mis proyectos personales eso está claro, pero es gratificante poder crear, aprender y disfrutar con cada proyecto….y tambien con mis compañeros de trabajo.En un futuro me encantaria poder trabajar exclusivamente como ILUSTRADORA.

He visto en tu blog que hiciste una exposición ¿como se construyó el proyecto?¿fue difícil?

Sí, hace poco hice una exposición: «Leyendas de Cipango»La inauguración fué todo un éxito y llenamos el local, en la exposición presentamos ILUSTRACIÓN + SHODO + HAIKU.
Este proyecto, me gusta que me lo preguntes, nació de manera casual y se ha convertido en una fantástica experiencia.Yo hace mucho tiempo que queria iniciar un proyecto de ilustración basado en los mitos y leyendas japoneses.
Tenia una ilustración de AMATERASU (diosa del sol) que habia comenzado con ese proposito e inspirada en el videojuego OKAMI, que me encanta por su arte gráfico ademas de por la jugabilidad. Entonces cuando me propusieron montar esta exposición rescaté la ilustración, la mejoré y empecé a pensar en nuevos personajes para empezar a trabajar en este gran proyecto.
Pero yo queria darle un toque más japones (pero no manga, muchos me dicen que mi estilo de dibujo es manga, sino un toque de tradición japonesa) por eso pensé en el shodo, la caligrafia japonesa.
Y contacté con mi antigua profesora de kimono Mitsuko Fukui, en realidad con su marido Antonio Plazas puesto que yo no sé hablar japonés, y les propuse participar en este proyecto.
Inicialmente yo queria colocar el nombre de cada personaje o ilustración en japones, como habia visto en muchas ilustraciones, porque la caligrafia japonesa es un arte en sí misma y me parecia que acompañaria perfectamente a mis ilustraciones. Pero hablando de ello descubrimos que podiamos enriquecerlo mucho más; así hemos aportado cada uno nuestra forma de arte y hemos conseguido esta obra…..yo como ILUSTRADORA, Antonio que ha creado todas las poesias HAIKU que acompañan a cada personaje y Mitsuko que ha plasmado toda la caligrafia SHODO.
El próximo paso que queremos dar es editar un libro, pero no desvelaremos mucho para que así podais descubrirlo cuando llegue a editarse.
Tengo que agradecer a mis compañeros MITSUKO y ANTONIO, porque le han dado un carisma a este proyecto que yo sola no habria conseguido….ademas he podido conocerlos mejor y he disfrutado mucho compartiendo con ellos la ilusión de esta pequeña obra nuestra.
Actualmente tengo en marcha otra exposición, que surgió a raiz de esta última, en esta hago una retrospectiva de mi trabajo desde las primeras ilustraciones hasta las últimas de este proyecto que comentabamos «Leyendas de Cipango»….incluso como toque simpático he añadido una sección de 3Dstereo, ¡¡con gafas incluidas!!

Como influye tu arte en tu día a día?

En realidad es curioso que me preguntes esto, porque pienso que las personas creativas disfrutamos de una manera diferente las cosas más tontas.
Por ejemplo en el cine, cuando veo una película de animación o incluso una de imagen real, me fijo en cada detalle del fondo en un encuadre o la fotografia o colores de la escena. Cuando voy de camino a casa o por la mañana al ir a trabajar, me fijo en los colores del cielo….me encantan los amaneceres y atardeceres (creo que eso se nota en mis ilustraciones jejeje).
Mis amigos a veces me miran con cara rara cuando comento alguna de estas vivencias jejeje pero realmente me llenan y, porque no…..me hacen feliz.

¿como te ves en el futuro?
Me parece dificil pronosticar como seré o que haré en un futuro, pero espero poder seguir luchando por mi sueño de trabajar como ilustradora (de cartas, o ilustraciones fantásticas, incluso haciendo portadas de libros….me encantaria!!) seguir aprendiendo, creciendo como artista y disfrutando de mi arte!!
y para terminar ¿como podemos encontrate? #SPAM
Encontrarme me encontrareis por todo el basto mundo de interne 😛 solo hay que poner ruth2m
Pero concretamente podeis encontrarme en:
BLOG ruth2m.com · TWITTER: @ruth2m · TIENDA: ruth2mSHOP
…y con éstas letras despedimos a Ruth, espero que os haya gustado, y que os invite a picar la curiosidad por conocerla!!!

:: Blog :: Tienda ::  Flickr :: Facebook :: twitter ::

Para los seguidores de blogs sobre dibujos en general, y para muchos de los adictos al RSS Juanjode Runtime Error, no es una persona desconocida. Llego a mi de la mano de mi amiga Yuri un día que frikeabamos por internet, al ver sus dibujos, y siguiendo mi afición por coleccionar caricaturas de mi misma, decidí escribirle para encargarle su version sobre mi.
Pero para no dejar el post con la ilustración y siguiendo la línea, le he hecho una entrevista para que los que ya le conozcan le conozcan mas aun y los que no, empiecen a hacerlo ya!!!
Un ilustrador que no deja a un lado ningún proyecto y que es capaz de hacernos reir con un punto de erotismo que el mismo nos explica en ésta entrevista.
Si quieres encontrar mas información, no dudes en encontrarle en su blog o incluso en su ficha de wikipedia!

Trazos frescos y mucha diversion, si aun no lo has visitado, prepara tu cuerpo para una dosis de humor, mientras te pierdes en su sitio web!

Tras varios mails e intercambios de fotos, aqui os dejo el resultado.

By Juanjo de RunTime :: Entrevista ::

Hola Juanjo, hay algo muy llamativo indudablemente en tu pagina web que llama la atención, y es el alto contenido en enlaces “X” pero con un toque muy curioso, y es que los dibujos son echos por ti ¿qué te llevo a hacer esto?

¡Hola Montse! Son enlaces del patrocinador actual, que es una empresa de webcams. Al principio eran banners con chicas reales, pero les propuse que para encajar mejor con mi web podríamos hacer banners dibujados con chicas sexys. Así también llamó más la atención de la gente que visitaba Runtimecomics. También quiero aclarar que el hecho de que el contenido sea erótico “es casualidad”, sencillamente permito ese tipo de contenido y me entró este patrocinador. Como si hubiera sido otro con otra actividad.

Hoy día el mundo de los ilustradores por internet así como de tiras cómicas está muy expandido ¿opinas que mucho, poco?
Está muy expandido y eso es indudablemente bueno, que puedas expresarte con libertad en internet, ya sea con viñetas o textos, es fantástico. Otra cosa es que siempre digo que hay demasiados ilustradores en el mundo, lo que lleva a cobrar bastante baratito los trabajos, o en el caso de internet, muchas veces gratis. Como medio de expresión es genial, pero como negocio es algo más difícil.

¿Como decidiste a dibujar éste estilo?¿Qué te llevo a ello?
¿hubo una primera vez donde dibujaras cosas menos provocativas?
Bueno, siempre me ha gustado dibujar chicas sexys, pero obviamente me lo tomé más en serio cuando empecé a publicar en internet. En internet la gente busca tres cosas: entretenimiento, información y sexo. Así que intento darles un poco de todo.
Cuando era más pequeño no dibujaba tan provocador, dibujaba más a lo Dragon Ball :P

Llama la atención, que a la vez que te centras en éste campo, eres capaz de mezclar contenido apto para todos los públicos ¿qué crees que piensa tu publico sobre esto?
Hoy en día hay que ser polivalente y hacer de todo. Me encanta dibujar cosas picantes y provocadoras, pero como no quiero que me encasillen también me gusta de vez en cuando hacer cosas más normales, como mi serie de tiras Urban Kids. Tienen mi toque, pero son para todos los públicos. Yo creo que la gente lo valora positivamente, porque nunca saben con qué les vas a sorprender. Pueden tener una ligera idea, pero ir variando contenidos es fundamental en internet. No puedes estar muchos meses haciendo lo mismo, hay que ir evolucionando.

Parece ser que te persiguen algunos de los llamados “trolls” en la red ¿tienes algo que decir/opinar sobre ellos?
Que forman parte de internet y que me encanta jugar con ellos. A veces dejo que se desahoguen, otras veces les cambio lo que dicen para que sean más graciosos, otras veces les añado faltas de ortografía, etc. Son una atracción más para el público. Hay a quien no le gustan, pero los números cantan: los trolls atraen visitas. También entiendo que los insultos que dejan no son de verdad, y si lo son, peor para ellos. Yo me los tomo como una broma más. Quien se cabrea en serio con alguien por internet, es que no sabe de qué va internet.

Cambiando de tema y volviendo a ti ¿cuanto hace que empezaste a dibujar?
Desde que tengo uso de razón recuerdo haber dibujado. Siempre era “el que mejor dibujaba de la clase”. Creo que la práctica hace al maestro, pero también se lleva dentro, en los genes. Hay quien desde pequeño disfruta dibujando y hay quien no. A mi padre de joven también le encantaban los cómics y dibujar, y supongo que algo he heredado.

¿Te dedicas a ello profesionalmente?
Voy compaginándolo con otros trabajos, pero a día de hoy puedo decir que sí, porque con la web estoy en mi mejor momento. Tengo más encargos que nunca y lo que ahora me falta es tiempo para asumirlos todos y a la vez mantener actualizada la web. ¡Y que dure! Pero soy un caso raro, siempre mantengo un pie en el suelo. Quizás me preguntas dentro de un año y la respuesta es negativa.

¿Cuales son tus herramientas preferidas?
Lápiz, papel, rotuladores, escáner, portátil y Corel Photopaint. Eso y la imaginación es lo único que necesito. Aún no me he acostumbrado a las tabletas gráficas, estoy en ello.

¿A donde quieres llegar? es decir ?donde te ves profesionalmente en un futuro próximo?
Me encantaría seguir por el camino que llevo, ganarme la vida dibujando para los demás y a la vez tener la libertad de gestionar yo mismo mi web, siendo así dibujante y a la vez mi propio editor digital en internet. Ah, y que salvo los encargos para particulares y empresas, que mis propias viñetas siempre sean gratis para el lector. ¿Pido demasiado? Quizás sí, pero lo tengo bastante claro :)

Y para terminar ¿quieres dejar algún mensaje?
Que gracias por la entrevista y un beso a todos tus lectores!!! (Bueno, a tus lectoras, a los lectores un abrazo, jeje)

¿Donde podemos encontrarte
Resumiendo, en Runtimecomics.com ! Es mi casa en internet y allí está todo lo que voy dibujando, actualizado cada día ;)

 

Casi no es un secreto que colecciono caricaturas, de hecho casi podría asegurar, que muchos conocen a @LaBischita por mis diferentes versiones. De echo, ésto es algo que me encanta, porque a la vez que puedo aumentar mi colección, tengo el placer de conocer a verdaderos artistas del diseño, y creadores de arte visual en definitiva. Ya que, el artista, se caracteriza por ramificarse en muchas facetas y en mostrar caras distintas, así como, de ésta misma manera sorprendernos por como son.
Diego, es una de éstas personas. Al llegar a Cádiz, vi la portada de la chirigota donde participo mi padre éste año, “Los Encantadores de Perros” y tenía el poster en la habitación. Cuando lo vi, muy al estilo Disney, pero con un toque “diferente” me interesé por quién era el autor. Internet de la mano de Google hicieron el resto guiados por la firma del dibujo. Diego Cornejo, fue el mago de aquella actuación artística. Me metí en su blog y me contacté con el. Al día siguiente al despertar, recibí en mi mail, su versión sobre mi, con pocas referencias, me encontré ésta caricatura genial, digna de alguien de su calibre, y acompañándola, para mi sorpresa, no quedaba ahí, sino, también había una caricatura de mi padre! (podéis verla aquí)

Yo misma by diego cornejo
Así que para seguir la tradición, no solo os enseño su arte hecho caricatura de mi misma, La Bischita, sino también, una mini entrevista para conozcáis mas de Diego, con sus propias palabras!
Espero que os guste!!!!



Comenzamos la entrevista, ¿Cómo empezaste a dibujar, Diego?
Pues mi historia creo que es curiosa, empecé  a  los 5 años. Recuerdo que me fascinaban los dibujos animados (como a la mayoría con esa edad) pero se me metió una cosa en la cabeza,  dibujar el pico del pato Donald… Solo el pico. No sé porque pero me resultaba curioso el trazo, la curva, etc. Así que me puse a dibujarlo durante toda una tarde hasta que me salió y ya que estaba termine de dibujar el personaje entero. A partir de ese día no volví a dibujar nada copiándolo, solo dibujos originales. Ya en el instituto me encargaba de hacer toda la cartelería para eventos y fiestas del mismo y los profesores me instaron a que me fuera para la escuela de artes.

¿Te dedicas profesionalmente a ello?
Si, mi profesión es la del diseño gráfico publicitario, pero tengo otros títulos que lo completan. Entre el diseño, el dibujo y la animación.

¿Qué programas utilizas?
Pues prácticamente todos los que se suelen utilizar hoy día, tengo la suerte de haber aprendido a manejar muchos en la escuela de artes y en los trabajos que e tenido, y los demás autodidácticamente. Eso si, en algunos todavía no me a dado tiempo aprender todas y cada una de las herramientas…

¿En qué te inspiras?
Buuufff… en muchísimas cosas y según lo que haga, si estoy animando tengo que estar escuchando una  música acorde con el movimiento que quiera dar al personaje. Para crear, la noche me inspira muchísimo… En general eso, la noche y la música

¿Qué sentiste al ver como tu arte decoraba una parte del carnaval de 2011?
Bueno llevo unos añitos haciendo cositas pero siempre de forma personal, para amigos que salen en agrupaciones. Creo que debería ser  algo reciproco, la mayoría que hacen carnaval, al menos en Cádiz, hacen en parte arte; y ya que disfrutamos todos de ese arte, porque no añadir el de uno propio para hacerlo más grande.

¿Dónde y cómo te ves en el futuro?
Pues tal como está la cosa hoy día… Bueno siendo optimista creo que terminare currando en alguna empresa que merezca la pena y que sepa valorar mi trabajo… O quizás teniendo la mía propia, ya la tuve una vez… Así que no es de extrañar que lo intente cuando la crisis se apacigüe un poco.

Y para terminar, donde podemos encontrar en internet y que nos recomiendas para empezar a conocerte?

Pues pasarse por mi blog que es este:
http://theartofdiegocornejo.blogspot.com/

Y eso es todo amigos, Gracias diego y gracias a todos vosotros por vuestra visita, interés, lectura y… futuros comentarios!!!!
Muacks!!!

 

Hello all!!

Algunos pensareis que tengo olvidado mi pequeño y preciado blog, y no, la verdad es que no, ¿o quizás si? mmm… Quizás un poco (aunque podéis leer mini novedades y curiosidades pequeñitas en mi facebook)

La realidad es que últimamente estoy en un «no parar» consecutivo.
Creación, producción, inspiración, muchas cosas terminadas en «on», mas el trabajo, los amigos, y las cositas del día a día!
Eso hace que desgraciadamente no pueda dedicar mucho tiempo, peeeeeero…. no vengo hoy para hablar de eso.
(Aunque muy pronto os vendré a hablar sobre Londres, pero shhhh… es un secreto)

Hoy estoy por aquí para presentaros mi caricatura creada por Arianeta ¿quien es? Aquellos que hayan seguido mi blog desde hace un tiempo (así como mi podcast) habrán oído hablar de ella, y para los que no, tenéis acceso a leer la entrevista/podcast  >>aquí<< que le hice hace unos meses


La cuestión es que ésta muchachita está en un momento vertical de no parar, en nada tendremos noticias sobre una aplicación que ya empieza a mover por facebook, además de deleitarnos con caricaturas como la que tuve el placer de que me hiciera a mi. Pero ahí no quedo todo, lo acompañó de éste vídeo a modo de «making off» en photoshop.



Yo os invito a conocerla, porque vale su peso en oro equivalente en Júpiter!

Podría decir muchísimo mas de ella, pero me faltarían las palabras y el lugar de un post, tendría que hacer una colección de libros sobre ella, pero, esa labor se la dejaré a ella misma y a su arte, a sus cómics e ilustraciones, a su alegría y las sonrisas que nos regala.

Como podréis comprobar quiero muchísimo a ésta niña y es que toda la ilusión que lleva, la transmite… es tan adorable como sus dibujos!
Confío en que os conquistará, os recomiendo que entréis en su web y encargarme una caricatura, os sorprenderá! Además así colaborareis en enriquecer al mundo y que puedan conocerla! :p  sé que os encantarán sus lineas llenas de colores y energía.

Ésta es mi caricatura, y si entráis en su blog podréis ver muchísimas mas!!
¿a qué esperáis?

Hola!!
Hoy tengo el placer de pasarme por aquí con el motivo de presentaros a un gran artista qué descubrí así sin mas por twitter.
Su nombre es «Fran Ferriz«. Como todos sabéis, y sino, pues ¡¡Sorpresa!! Colecciono caricaturas, y me encanta verme transformada en lineas e imaginarme cómo sería siendo un dibujo. Gracias a personas con grandes dotes artísticas ésto es posible, y hoy, me puedo ver como seria en 3D y bajo la creatividad de éste chico.
Yo podría contaros muchas cosas de el que he ido descubriendo por la web, pero como suelo hacer en éstos casos, he preferido enviarle algunas preguntas y dejar que me las responda para que así podáis descubrirle!

Éste es mi dibujo, y mas abajo tenéis las preguntas respondidas!
Tenéislos links de su arte y creatividad a pié de pagina!

Bischita por @FRaN_FeRRiZ

Viendo tu pagina web, he descubierto MUCHÍSIMAS cosas alucinantes, desde el diseño de muñecas, coches de la barriguita…. ¿Como fue lo de empezar a salir del papel? ¿como lo viviste? ¿como empezó?

Fran: Desde niño siempre me había gustado dibujar, en parte por mi afición a los comics. Pero cuando mi fiebre por el dibujo y en especial por el diseño de personajes comenzó, fue cuando mis padres nos regalaron a mi y a mi hermano (que luego fundaría Devilishgames) nuestra primera videoconsola, una Master System. Ahí con 12 años descubrí que yo quería dibujar personajes como Sonic o Alex Kidd. Y así fue como comencé. Luego ya estudié en la Escuela de Arte de Alcoy diseño industrial y gráfico (porque las vacantes para Ilustración estaban completas) y fui dejando un poco el papel y comencé con el ordenador. Esa época coincidió con las primeras pelis 3d, como Toy Story, y fue cuando comencé a practicar con 3dstudio. Y así hasta hoy.
Digamos que un 90% de mi trabajo hoy en día es con ordenador. Aunque siempre tengo mi libreta donde voy realizando bocetos y anotando ideas.

He visto en tu blog, que hace poquito que hiciste 2 años del web, pero realmente, desde cuando llevas? [Ver Link]

Fran: Bueno, la noticia del enlace es la del segundo aniversario del rediseño de mi web (www.franferriz.com). Anteriormente había tenido otra, pero decidí renovarla por haberse quedado algo anticuada. Ahora mismo estoy en proceso de volver a cambiarla. En realidad llevo haciéndome webs desde que comencé a trabajar como profesional, desde hace diez años aproximadamente.
Aunque la importancia de anunciar el segundo aniversario venía más por el hecho de dar datos y estadísticas del número de visitas que recibo, desde donde llegan. En el enlace que pones en tu pregunta se puede consultar todo. A mi no deja de sorprenderme la cantidad de visitas que recibo (más de 36.000 visitas únicas el último año) y sobre todo desde donde me llegan (más de 60 países distintos).
Este año tiene pinta de que duplicaré las cifras del último año, lo cual está muy bien.

¿Y en qué te inspiras?

Fran: Me inspiro de todo lo que me rodea. Suena a tópico pero es así. Me inspira la gente que me rodea en el trabajo, la cantidad de información que veo cada día en Internet, en cine, en TV? Simplemente paseando por la calle que es algo que me gusta mucho, puedes inspirarte muchísimo. Lo principal es ser curioso y estar abierto a todo.

¿Lo haces todo tu solo, o tienes un equipo de ideas?

Fran: Depende. En Famosa y en DevilishGames somos un equipo de gente. En Famosa soy jefe de producto de un equipo de varias personas, en el cual todos aportamos ideas y es un trabajo de equipo de principio a fin. En DevilishGames sucede más o menos lo mismo, aunque tengo algo más de libertad creativa.
Y luego ya cuando realizo trabajos personajes o freelance los proyectos los creo y desarrollo yo solo.

Sabemos que normalmente, todos los artistas no hacen una sola cosa ¿hay algo mas que te guste hacer? (fotos, vídeos…)

Fran: Me encanta la música y gracias a los programas que hay para ordenador (fruity loops) soy músico aficionado. Compongo la música de los videojuegos de DevilishGames.
También me gusta la edición de video, y entre mis propósitos para el futuro está el aprender más en este aspecto. He tenido la suerte de haber participado en la creación y diseño de una serie de animación para Nickelodeon, y tal vez por ahí me gustaría tirar en el futuro. Me gustaría aprender más en este sentido, aprender más sobre el cine y la TV y dedicarme a ello unos años.

|| www.franferriz.com || Blog || Twitter || LinkdIn || YouTube || Tienda ||

Gracias a Fran por su arte, palabras y la caricatura, y a todos vosotros por estar ahí y por la al lectura del post!!
Nos vemos pronto!!!
y…. comenten!! 😀

Jose Manuel Agulló, es una de éstas personas artistas que rondan por el mundo, y que merodean por tu vida gratamente regalándote su arte y su simpatía.
En éste caso, su regalo llegó hasta dar vida a la caricatura que veis adjunta, nacida de la afición que tengo de coleccionar caricaturas mías sobre mí, de éstos artistas.
(A los desconocidos hasta hoy, desde aquí me gustaría transmitirles rienda suelta, libertad y animo a todos aquellos ilustradores que quieran caricaturizarme)
Les adjunto el dibujo, y lo acompaña tras el, una mini entrevista que le hice, para todos aquellos lectores curiosos que quieran saber de el autor!
Os la recomiendo leer e imaginar como contestaba a las preguntas con la mejor de sus sonrisas, porque así fue y así es cada día! Enjoy!

Caricaturizada By Jose Manuel Aguló

¿Te dedicas a dibujar profesionalmente?
No, no me dedico a esto profesionalmente. He hecho mis pinitos por aquí y por allí pero nunca ha acabado de cuajar. La vida me ha llevado por otro camino, pero, oye, nunca se sabe.

¿Hay algún medio publico de internet donde podamos encontrarte?
He hecho muchas cosas, comics, flyers, dibujos, caricaturas y tontás varias, pero por ahora no las he puesto todas en una misma página o blog. Debería hacerlo. Lo que sí te puedo enseñar es la página web de Duro de Roer, diseñada por mi y todavía en proceso. En el apartado «blog» y «vota» puedes ver muchas de mis propuestas además de las «tiras cómicas de Gaspar y Calcetín»

¿Que te llevo a empezar a dibujar?
Pues desde que tengo uso de la razón dibujo. En el cole heredaba los libros de mis hermanos mayores y yo me encargaba de redecorarlos y llenarlos todos de garabatos. Es algo que siempre he llevado dentro. Recuerdo el momento cuando mi gran amigo Antonio me introdujo en el mundo de los cómics. Creo que aquí es cuando empecé a tomarme esta afición un poco más en serio. Empecé a mejorar y a formarme de forma autodidacta, incluso llegué a cursar unos años en la Escuela Joso de Cómics.
¿Qué herramientas utilizas?
Mi herramienta principal es el papel y el lápiz. Si es un papel reutilizado y lleno de garabatos siempre sale mucho mejor.
Para colorear y acabados Illustrator principalmente y Photoshop.

¿Hay algo mas de artista en ti además del talento para crear trazos?
Me considero una persona muy creativa e intento usarlo en todas las cosas que hago en la vida. Si a eso se le puede llamar talento artístico, pues entonces sí.

¿Aspiras a conseguir dedicarte solo a esto?¿o crees que está difícil el panorama artístico?
Uy, aspiro a tantas cosas que necesitaría varias vidas!! Hubo una temporada en la que sí que me lo plantee, pero creo que hoy en día me gusta considerarlo un hobby. Pero por supuesto nunca cierro la puerta a nada.

Y respecto a si es difícil, bueno, creo que como todo en la vida, se necesita una pizca grande de suerte, pero sobre todo mucho trabajo y talento. Y soy de los que piensa que si quieres y persigues algo de verdad, al final en mayor o menor medida acabas consiguiéndolo.

¿Tienes alguien que te inspire?

Todo a mi alrededor. Por ejemplo tu misma 😉

Muchas gracias guapísima.

Gracias a tí y a tu arte Jose!


Y hasta aquí el post de hoy! ¿No es un placer encontrar a personas así por el mundo? La respuesta es «si» Un abrazo y hasta prontito!!!

:: Encuéntrale en Facebook ::